張大千（1899－1983）黃山雲海／行書

張大千 黃山雲海 | 專家講畫 蔡介騰

張大千對於黃山的山川景色是情有獨鍾，他曾經三次遊歷黃山，寫生作畫留下許多的畫稿，所以對於黃山的景色信手拈來，不論是大幅作品，抑或小品，都能夠掌握黃山的情境。這件扇面〈黃山雲海〉是1938年所作，張大千40歲的作品，在扇形的弧面上，用簡潔的筆墨來皴擦出山石的紋理，用淡墨筆調，勾勒出雲煙的氣象，畫面重點放在松樹旁的兩個人物，對立談笑神情自若，知音同遊欣賞黃山的雲海，同時也暢敘幽懐心情。
這扇面的背後，是一件完整的書法作品，行書書寫，是張大千於上個世紀30年代所做的〈浣溪沙〉詞，有幾次出現在他的作品落款，只是此處的〈浣溪沙〉不同於宋詞常見的格式，也不同於他之前所寫的詞文，在第三句到第六句都各少1字，只有六個字，是否是因為扇面的佈局安排考量，所以斟酌刪減文句，讓整個篇幅的佈局更好。
「井絡高秋隱夕暉，片帆處處憶猿啼，有田誰道不思歸。白帝彩雲天百折，黃牛濁浪路三迷，音書人事近來疑。」。

摹本與自運～論敦煌壁畫對張大千繪畫風格的陶染︱大藝術家 評介撰文：劉芳如

張大千誕生於四川內江，逝世於臺北的國畫大師張大千（1899－1983），畢生足跡遍歷海內外，其間不斷地師古開今，作品質量精彩且風格多元，絕對稱得上是現代藝壇中的「百變巨匠」。五十歲以前，張大千展現最大氣魄的壯舉，莫過於民國卅至卅二年（1941－1943）的「敦煌之行」了。歷時兩年七個月的潛心臨摹，他率領門生和青海喇嘛畫師共同完成了將近三百件敦煌壁畫摹本，自此，他的畫風擺脫早年學習文人畫時期的溫婉格調，轉趨於瑰麗雄奇、氣象恢弘，同時亦兼融有裝飾藝術的美感。
目前張大千敦煌摹本的典藏重鎮，莫過於臺北的國立故宮博物院和成都的四川博物院。另外，長流美術館也收藏了十二件摹本，於私人美術館中相當難得。本影片遴選其中數件，略為之介，並探析摹本與其自運作品之間的交集，援以理解敦煌藝術對張大千畫風中年轉型的深遠影響。