在新舊時代的轉換中,傅抱石搭上融古為今,以西潤中的時空列車,成為一股跨時代的清流,對中國繪畫藝術美學有著巨大貢獻,更是中國繪畫發展史上繼往開來的一大學者、名家,與吳昌碩主張的文人畫論、齊白石的雅俗金石筆法齊名。有關傅抱石藝術美學的理解與探討,在水墨畫壇上已有很精彩的提示與研究,不論是精闢於學理與美學見解的學者、或專題論述的學人,很明確地把傳抱石在中國繪畫史上的表現,列為中國畫的復興者,以及新生筆墨的創作者。
目錄
傅抱石(1904-1965)仕女圖
傅抱石(1904-1965)佳人圖
傅抱石(1904-1965)麗人圖
傅抱石(1904-1965)杼機圖
傅抱石(1904-1965)回眸百媚
傅抱石(1904-1965)杼機仕女
傅抱石(1904-1965)秋居迴望
萬里尋藝:傅抱石 生平經歷
傅抱石,1904年生於江西省,原名長生,學名瑞麟,字慶遠,號抱石齋主人。傳氏成長於廿世紀初期知識的覺醒,與中期百家爭鳴諸畫家的感染的時空背景之中。幼時,他在鄰家的裱畫店當學徒,並且熱愛篆刻印石藝術的學習,加上店裡常出現精彩的畫作,其觀摩、學習或試作的成績,常受到讚賞與鼓勵;也是天生就有學藝與傳習藝術的能力,在自學中或模仿名家書畫印刻的功力,如趙之謙、陳鴻壽等作品,均顯現出傅抱石的才華與技巧。1921年,就讀江西第一師範學校。1932年,傅抱石東渡日本,開始行萬里路之眼界,一方面印證中國繪畫發展與日本畫家關係的考察。1933年,在徐悲鴻協助之下,留學東京日本帝國美術學校(今武藏野美術大學)。1935年,在中央大學藝術系擔任教職,一方面教學上努力,另則在藝術發展繼續進步。1960年,擔任江蘇省國畫院院長;前後當選南京市文學藝術界聯合常委、華東美術家協會理事、江蘇省文學藝術界聯合委員、中國美術家協會江蘇省分會主席、江蘇省書法印章研究會副會長、中國美術家協會副主席、西泠印社副社長等相關藝文職務。1965年,卒於南京。
傅抱石(1904-1965)西雨即景
傅抱石(1904-1965)訪友圖
傅抱石(1904-1965)遠山居
傅抱石(1904-1965)谿山遠遊
傅抱石(1904-1965)峽谷輕舟
傅抱石(1904-1965)中山陵
傅抱石(1904-1965)秋水臨宅
知行合一:傅抱石 創作理念
傅抱石在美術理論與實踐上,是為陽明先生思想「知行合一」的奉行者。他除了印石藝術與印石文采中的表現外,在藝術教育推展上,亦有鐸聲不輟的熱情。不論他服務學校或社團的演講,無不一地用心至深,用情之真,並也在其繪畫之餘力,著作藝術理論,以為他創作動機作註腳,例如「國畫源流述概」、「鄭板橋試論」,或是譯自日本學者梅澤和軒著「南宗畫祖王摩詰」,金原省吾的「唐宋之繪畫」、「東洋美術論」等等均表現出傅抱石在藝術理念上的博大,有了開闊眼界,便有創作的動機;有了主張就有動力,在創作上的表現就有了深層力量。他曾說的「思想變了,筆墨就不能不變」,並更具體提出:「只有深入生活才能夠有助於理解傳統;也只有深入生活,才能夠創造性地發展傳統。筆墨技法,不僅僅源自生活,並服從一定的主題內容,同時它又是時代的脈搏和作者的思想感情的反映」(引自許玉鈴文)。傅抱石還認為國畫中必須挹注的新形式,在學理與才學交融之下,他吸取從東洋所注重寫神寄情,並締造照畫面境界新生的技法,以寫生為本,以文化為質,除了外在題材外,更借古知今,或編織出詩意綿遠的作品。傅抱石在追求不僵化的筆法和題材時,提出了「變」「新」「動」「活」的變異或主張,也是被列為中國繪畫革新派的主要人物;或者可以說,近代國畫家作品的現代化,來自日本追求新潮的影響,傅抱石可作為代表。
傅抱石(1904-1965)行書「節錄古詩二首」
傅抱石(1904-1965)篆書「節錄藝概」
傅抱石(1904-1965)行書「題《春山瑞靄圖》」
傅抱石(1904-1965)陶文印篆 篆書七言聯
抱石皴法:傅抱石 作品特色
傅抱石在東京學習的素描基礎,已經在毛筆的中偏峰應用,並且在面與面之間有了層次的追求,儘管中國的山水畫,就形質而言,亦有「五色」之分,也有陰陽互補之表現,但在明暗統調或線條粗細的應用上,傅氏的技巧,更明確建立「現實」場所的現代性,也符合當年在中國繪畫上發展的新生力量。傅抱石的作品特色,題材選擇上,運用歷史故事中借古諭今外,亦包含山水寫生與人物畫主題。山水寫生方面,以「皺水法」「破筆法」「掃雨法」等獨到畫法,輔以寫生寓情,打造既有西方全景式結構,亦有中國傳統山川靈動寫意之境,呈現融古為今的畫面新意。人物畫也是傅抱石常見的題材,更是被論者再三咀嚼品味的作品,尤其來自楚辭書中的故事,最為靈活,如九歌、國殤、山鬼和湘夫人、湘君、屈原夫子、以及賢士圖的造境與照像,堪稱一絕。傅抱石的創作風格與內涵,顯然也在文人畫簡潔的筆墨上,或是傳統國畫美學,或理論的範疇進行學習與創作;不同於一般畫家的是除了明清以來的名跡作為創作的範本外,他孜孜於晉顧愷之「畫雲台山記」時,了解山水畫不是風景畫同質,而是在「遷想妙得」的繪畫美感元素;也研究石濤的「搜盡奇峰打草稿」的意涵。深入了藝術創作的核心,本於真實與情思中的寄寓與表現。