張大千（1899－1983）花果圖冊

張大千 花果圖冊 | 專家講畫 蔡介騰

這一件1948年所畫的〈花果圖冊〉，共由12幅圓形的金色絹本所組成，小品的寫意繪畫，用筆簡易而輕快，折枝花的形式構圖，突顯花果主題。12幅作品都各有不同的景致。由右上列，盆景中的蘭草枯枝，有著居士般的高潔情懷；再者水仙花；而朱紅色的萱草花，在畫面中更顯得強眼；用白描勾勒的牡丹花，在艷麗中有著素雅的氣質。
第二列的題材屬於生活日常食用材料，從右邊大大小小的竹筍，還配了幾枚的香菇，像是料理配菜的安排；再者山芋，款題說「山雪深，煨芋之味何處尋。」懂得美食的張大千，自然也懂得山間的美味，另一幅則寫山林野果，蔥、蒜、野菜都入列；還有象徵多子多孫的石榴。第三列除了茄子以外，還有雞冠花、鳶尾花或是菖蒲等草花系列。
絹的材質，使得畫面有一種透澈感，色澤十分的淡雅。12個圓形幅面各自展現，組合在一起也豐富欣賞的樂趣。

摹本與自運～論敦煌壁畫對張大千繪畫風格的陶染︱大藝術家 評介撰文：劉芳如

張大千誕生於四川內江，逝世於臺北的國畫大師張大千（1899－1983），畢生足跡遍歷海內外，其間不斷地師古開今，作品質量精彩且風格多元，絕對稱得上是現代藝壇中的「百變巨匠」。五十歲以前，張大千展現最大氣魄的壯舉，莫過於民國卅至卅二年（1941－1943）的「敦煌之行」了。歷時兩年七個月的潛心臨摹，他率領門生和青海喇嘛畫師共同完成了將近三百件敦煌壁畫摹本，自此，他的畫風擺脫早年學習文人畫時期的溫婉格調，轉趨於瑰麗雄奇、氣象恢弘，同時亦兼融有裝飾藝術的美感。
目前張大千敦煌摹本的典藏重鎮，莫過於臺北的國立故宮博物院和成都的四川博物院。另外，長流美術館也收藏了十二件摹本，於私人美術館中相當難得。本影片遴選其中數件，略為之介，並探析摹本與其自運作品之間的交集，援以理解敦煌藝術對張大千畫風中年轉型的深遠影響。